アーベ（AAVE）を理解するための映画おすすめ選

はじめに

アーベ（African American Vernacular English）は、アメリカのアフリカ系アメリカ人コミュニティで発展してきた英語の方言です。単なる「間違った英語」として片付けられるべきではなく、独自の文法、語彙、発音規則を持つ、豊かな言語体系として認識されるべきものです。アーベは、アフリカ系アメリカ人の文化、歴史、アイデンティティと深く結びついており、その理解は、アメリカ社会における人種問題や文化的多様性を理解する上で不可欠です。本稿では、アーベを理解するための映画を厳選し、それぞれの作品がアーベのどのような側面を反映しているのか、詳細に解説します。映画は、言語だけでなく、文化的な背景や社会的な状況を視覚的に伝える強力なツールです。これらの映画を通して、アーベの複雑さと美しさを感じていただければ幸いです。

アーベとは何か？

アーベは、1960年代に言語学者のウィリアム・ラボフによって体系的に研究され始めた言語です。その特徴として、以下のような点が挙げられます。

• 文法構造の独自性： 例えば、be動詞の省略、二重否定の使用、完了形の省略などが挙げられます。
• 語彙の独自性： 標準英語とは異なるスラングや表現が用いられます。
• 発音の独自性： 特定の音の省略や変化、リズムやイントネーションのパターンなどが異なります。

アーベは、単に「くだけた話し方」というわけではありません。アフリカ系アメリカ人のコミュニティ内では、アイデンティティの表現、連帯感の醸成、権威への抵抗といった重要な役割を果たしています。また、アーベは、音楽、文学、演劇など、様々な芸術表現にも影響を与えています。

映画を通してアーベを学ぶ

以下に、アーベを理解するための映画をいくつか紹介します。それぞれの作品について、アーベの使用状況、文化的背景、社会的なメッセージなどを解説します。

1. 『カラーパープル』（1985年）

スティーブン・スピルバーグ監督によるこの作品は、20世紀初頭のアメリカ南部を舞台に、アフリカ系アメリカ人女性セリーの過酷な人生を描いています。セリーは、虐待を受けながらも、自らの力で生き抜こうとします。この映画では、当時のアフリカ系アメリカ人の生活様式や言語がリアルに再現されています。特に、セリーの言葉遣いは、アーベの典型的な特徴を多く含んでいます。例えば、be動詞の省略や二重否定の使用などが頻繁に見られます。また、セリーの言葉には、彼女の苦しみや希望、そして強さが込められています。この映画を通して、アーベが単なる言語ではなく、アフリカ系アメリカ人の感情や経験を表現する手段であることを理解することができます。

2. 『ドゥー・ザ・ライト・シング』（1989年）

スパイク・リー監督によるこの作品は、ニューヨークのブルックリンを舞台に、ある夏の日の出来事を描いています。この映画は、人種差別、暴力、貧困といった社会問題を鋭く描き出しています。登場人物たちは、それぞれ異なる背景や価値観を持っていますが、共通してアーベを使用しています。この映画では、アーベが、登場人物たちのアイデンティティを表現し、コミュニティとのつながりを強める役割を果たしていることがわかります。また、アーベは、権威への抵抗や不満を表明する手段としても用いられています。この映画を通して、アーベが社会的な文脈の中でどのように機能しているのかを理解することができます。

3. 『ボーイズ・ン・ザ・フッド』（1991年）

ジョン・シンクレア監督によるこの作品は、ロサンゼルスのワッツ地区を舞台に、3人の若者の成長を描いています。この映画は、貧困、暴力、ギャングといった問題に直面する若者たちの苦悩や葛藤をリアルに描いています。登場人物たちは、アーベを日常的に使用しており、その言葉遣いは、彼らの生活環境や価値観を反映しています。この映画では、アーベが、若者たちの連帯感や仲間意識を強める役割を果たしていることがわかります。また、アーベは、彼らの怒りや不満を表現する手段としても用いられています。この映画を通して、アーベが若者文化の中でどのように機能しているのかを理解することができます。

4. 『ハスラーズ』（2019年）

ロリーン・スカファリア監督によるこの作品は、ニューヨークのストリップクラブを舞台に、詐欺師グループの活躍を描いています。この映画は、女性たちの友情、裏切り、そして成功への渇望を鮮やかに描いています。登場人物たちは、アーベを巧みに使用しており、その言葉遣いは、彼らの自信や狡猾さを表現しています。この映画では、アーベが、登場人物たちの個性を際立たせ、ドラマを盛り上げる役割を果たしていることがわかります。また、アーベは、彼らの社会的な地位や経験を反映していることも示唆されています。この映画を通して、アーベが多様な文脈の中でどのように使用されるのかを理解することができます。

5. 『ゲット・アウト』（2017年）

ジョーダン・ピール監督によるこの作品は、白人の家庭に招待された黒人青年が体験する恐怖を描いています。この映画は、人種差別、権力構造、そしてアイデンティティの喪失といったテーマを扱っています。登場人物たちは、アーベを使用しており、その言葉遣いは、彼らの感情や意図を表現しています。この映画では、アーベが、登場人物たちの社会的な背景や立場を明らかにする役割を果たしていることがわかります。また、アーベは、彼らの恐怖や不安を表現する手段としても用いられています。この映画を通して、アーベが社会的なメッセージを伝える上でどのように機能しているのかを理解することができます。

アーベを学ぶ上での注意点

アーベを学ぶ際には、以下の点に注意する必要があります。

• ステレオタイプに陥らない： アーベは、アフリカ系アメリカ人コミュニティ全体を代表するものではありません。地域や世代、個人の経験によって、アーベの使用状況は異なります。
• 文脈を考慮する： アーベの言葉遣いは、文脈によって意味が異なる場合があります。
• 敬意を払う： アーベは、アフリカ系アメリカ人の文化、歴史、アイデンティティと深く結びついています。アーベを学ぶ際には、敬意を払い、その価値を理解することが重要です。

まとめ

本稿では、アーベを理解するための映画をいくつか紹介し、それぞれの作品がアーベのどのような側面を反映しているのかを解説しました。映画は、言語だけでなく、文化的な背景や社会的な状況を視覚的に伝える強力なツールです。これらの映画を通して、アーベの複雑さと美しさを感じていただければ幸いです。アーベは、単なる「間違った英語」として片付けられるべきではなく、独自の言語体系として尊重されるべきものです。アーベの理解は、アメリカ社会における人種問題や文化的多様性を理解する上で不可欠です。今後も、アーベに関する研究が進み、その価値が広く認識されることを願っています。